Découvrez Loom : l’aventure intemporelle méconnue qui captive tous les âges
Une redécouverte de Loom : l’un des joyaux de LucasArts
Il est possible que Loom soit l’un des jeux les plus sous-estimés de la bibliothèque de LucasArts. Dans cette bibliothèque où presque chaque jeu est considéré comme un classique : Monkey Island est indéniablement mémorable, Grim Fandango est un délice noir, et même The Dig possède de nombreux adeptes. Loom a toujours eu du mal à obtenir la reconnaissance qu’il mérite en comparaison.
Une appréciation grandissante pour Loom
Cependant, on constate une appréciation croissante pour Loom parmi les passionnés de jeux vidéo. Il n’est pas difficile de trouver des essais reconnaissant Loom comme une expérience concise et souvent magnifique qui reste unique près de 35 ans après sa sortie. Pour nous, c’est également un brillant exemple de la manière de créer une aventure familiale qui intrigue les adultes, ne prend pas les enfants de haut et est animée par un sentiment d’émerveillement.
Loom : un jeu empreint d’atmosphère
Le jeu a été créé par Brian Moriarty, un développeur qui n’a pas assez de crédits à son actif. Sa compétence est indiquée par le fait que Loom était sa première incursion dans les aventures graphiques après une carrière passée à travailler sur des jeux basés sur du texte, comme Wishbringer. Wishbringer a été délibérément commandé par son éditeur Infocom pour être une introduction accessible au genre, et les compétences nécessaires pour simplifier un genre et créer quelque chose de facile d’accès – sans parler d’être moins exaspérant que ses homologues – ont clairement influencé Loom.
Vous pouvez terminer Loom en deux ou trois heures sans trop de difficulté et sans obstacles évidents. Ce que Loom offre en revanche, c’est une atmosphère. Il transporte. Il n’est pas étonnant que Moriarty ait ensuite été sollicité pour créer l’histoire du jeu produit par Steven Spielberg, The Dig, même si des défis de production l’ont finalement conduit à quitter le projet.
Une quête fable-esque avec une esthétique captivante
Sur le plan narratif, Loom adopte une approche générale. Il se déroule dans un monde fantastique où la population est divisée en différentes guildes. Ces guildes sont exclusivement axées sur des industries particulières. La guilde de la verrerie, par exemple, voit son langage et ses expressions façonnés par le travail du verre, et il y a quelque chose de l’approche fantaisiste et comique britannique dans cette idée de ces personnages uniques cloisonnés dans leurs coins distincts du monde.
Cette mise en place frappante confère à l’histoire une ambiance quasi biblique, créant ainsi un monde de divisions babeliques entre les guildes. Ce terrain fertile pour le cœur manifestement sentimental de l’histoire.
Un gameplay satisfaisant et une histoire léchée
De manière appropriée, Loom est véritablement magnifique. La gamme de couleurs limitée de la version originale sur Amiga est encore très impressionnante à regarder. Ses couleurs réduites, en fait, le rendent plus saisissant que la version DOS trop saturée. Mais ce jeu est une œuvre où tous les éléments fonctionnent élégamment ensemble, et cela se manifeste peut-être le mieux par une belle musique, inspirée du Lac des cygnes.
Loom : une belle histoire à redécouvrir
Malheureusement, la version la plus complète de Loom n’a jamais été publiée en dehors du Japon, ce qui signifie qu’une version occidentale pourrait offrir au jeu une chance méritée d’être plus qu’un traitement culte obscur. Comme il est actuellement, Loom est à la fois une aventure intemporelle et un rappel d’une approche perdue de la conception de jeux.
Source : www.eurogamer.net
